Séminaire 2026 : les droits culturels au pays nantais

Après un premier séminaire consacré aux droits culturels à Bruxelles en mai 2025, le G20 Île-de-France a poursuivi sa réflexion sur le sujet les 1er et 2 juin 2026 à Nantes et Rezé, en Loire-Atlantique. Ces deux journées ont permis d’explorer, à travers des exemples concrets, différentes mises en œuvre des droits culturels au sein d’institutions et de projets culturels locaux, tout en renforçant les liens entre les membres du réseau.

La première journée a débuté par la visite du Mixt, guidée par sa directrice, Catherine Blondeau. Né de la fusion du Grand T et de Musique et Danse en Loire-Atlantique en janvier 2025, le Mixt est un équipement culturel singulier qui conjugue espaces intérieurs — salles de spectacles, studios de danse, vidéo et son — et espaces extérieurs, avec un jardin artistique et des préaux couverts. Son projet artistique et culturel se déploie à l’échelle de l’ensemble du département de Loire-Atlantique. Pensé comme un lieu de création pour les artistes, ce « théâtre dans un jardin » s’adresse également à une grande diversité d’usager•·ères : spectateur•rices, amateur•rices, habitant•es du quartier, touristes, salarié•s du secteur ou encore familles. Grâce à son resto-bar, ses halls, ses coursives, ses préaux et son jardin, le lieu peut accueillir une multitude d’activités et d’initiatives associatives. La diversité de ses espaces, son hospitalité revendiquée ainsi que son attention portée au territoire et à ses habitant•es en font un lieu véritablement… mixte !

L’après-midi, les membres du réseau ont rencontré les porteur•euses du projet TOPO(S) : Erell Mathieu, coordinatrice du projet, Ophélie Concy Lair, adjointe à la culture de Remouillé, Vincent Magré, maire de La Haye-Fouassière, et Simon Gauchet, metteur en scène et comédien. Né d’une volonté de fédérer les communes de Clisson Sèvre et Maine Agglo en valorisant leurs singularités, TOPO(S) est un projet protéiforme de mise en culture du territoire.
Les échanges se sont notamment concentrés sur le ParadiseFest, première concrétisation du projet. Véritable succès populaire, ce festival a rassemblé un large public à Remouillé, transformée le temps d’une journée en « paradis » — un clin d’œil assumé au HellFest voisin. Simon Gauchet, directeur de L’École Parallèle Imaginaire, a co-construit cette manifestation avec les habitant•es, en s’appuyant sur l’histoire locale et en plaçant les droits culturels au cœur de la démarche artistique et participative.

Le deuxième jour, les membres du G20 Île-de-France ont rencontré une partie de l’équipe de la Soufflerie à Rezé : Olivier Langlois, directeur, Maureen Largouët, responsable des relations avec les publics, de la communication et de la billetterie, ainsi que Claire Madiot, responsable du pôle action culturelle et solidarités. À la Soufflerie, les droits culturels irriguent l’ensemble du projet et contribuent à son évolution permanente. Celui-ci se construit avec les artistes, les partenaires et les habitant•es, dans une logique d’ouverture et de coopération. La structure se conçoit comme un espace favorisant les expressions individuelles et collectives, artistiques comme citoyennes. Si son action repose sur une programmation artistique exigeante et un soutien à la création contemporaine, elle est également traversée par de nombreuses aventures humaines et culturelles conçues avec ses partenaires. Lieu de création, de diffusion et d’action culturelle, la Soufflerie accueille tous les publics et développe de multiples espaces de collaboration sur son territoire.

Enfin, l’après-midi a été consacré à un atelier intitulé « Approfondir ensemble la réflexion sur les droits culturels : de l’inspiration à la mise en application, que retient-on de nos rencontres ? ». Animé par Raphaële Masure, facilitatrice, cet atelier visait à interroger les conditions de mise en œuvre concrète des droits culturels dans les structures du réseau à la lumière des échanges riches et inspirants menés avec les acteur•rices nantais•es rencontrés au cours du séminaire. Les discussions se sont articulées autour de plusieurs thématiques : les liens entre projets et équipes, la place des pratiques amateurs, les postures de direction, ainsi que les ressources et les freins rencontrés par les théâtres dans l’appropriation des droits culturels.

Au terme de ces deux journées, les participant•es retiennent que la mise en œuvre des droits culturels constitue un processus de long terme, un chantier ambitieux mais nécessaire pour accompagner une transformation profonde des pratiques et des organisations. Ils et elles repartent inspiré•es, optimistes et déterminé•es à poursuivre ce travail au sein de leurs structures, avec leurs équipes, leurs partenaires et les habitant•es de leurs territoires.